Les œuvres d'Estuaire, biennale d'art contemporain,

Du vendredi 15 juin au dimanche 19 août 2012, se déroule la troisième édition de la biennale d’art contemporain Estuaire. 

Depuis la fin de la deuxième édition de la biennale d’art contemporain Estuaire en 2009 et en attendant l'ouverture de la troisième édition vendredi 15 juin 2012, une quinzaine d'oeuvres sont à découvrir en permanence sur l’estuaire de la Loire, entre Nantes et Saint-Nazaire.

Estuaire est une aventure artistique en trois épisodes dont le dernier a lieu durant l’été 2012. En 2007 et 2009, une trentaine d’œuvres étaient réalisées in situ, à Nantes, Saint-Nazaire et sur les 60km de l’estuaire de la Loire qui les relient. Si certaines créations sont présentées le temps de l’événement, d’autres sont installées définitivement sur le territoire pour composer un parcours ouvert à la visite toute l’année.

En 2012, ce sont 9 nouvelles œuvres pérennes qui rejoignent cette collection permanente à ciel ouvert, soit un parcours de 29 œuvres réparties sur 12 communes de l’estuaire et à l’Abbaye de Fontevraud.
Chacune guide vers un lieu atypique ou un site remarquable de l’estuaire.

Entre réserves naturelles fragiles et bâtiments industriels gigantesques, l’estuaire de la Loire est un territoire complexe. Dédales de petits chemins, enchevêtrements d’étiers, portes d’entrées multiples à sa découverte: les œuvres d’Estuaire sont le fil d’Ariane d’un espace en mutation incessante.

A l’issue de l’édition 2012, l’aventure d’Estuaire se poursuivra pour entretenir, faire vivre et rendre accessible au tourisme ce parcours artistique.

Les œuvres installées entre Nantes et Saint-Nazaire permettent de flâner à la découverte des patrimoines historiques ou contemporains des deux villes. Ces parcours urbains peuvent se faire à pied, à vélo ou en transports en commun.

Tous les sites sont en accès libre. Certaines œuvres nécessitent un fonctionnement particulier (visible uniquement à la tombée de la nuit, horaire particulier, fermeture ponctuelle…).

Pour en savoir plus sur la biennale d'art contemporain Estuaire Nantes <> Saint-Nazaire, vous pouvez aller:

A la Station Prouvé:
Parking des Chantiers, boulevard de la Prairie au Duc sur l'île de Nantes.

> Du mardi au dimanche de 11h à 19h (Jusqu'au 14 juin 2012)
> 7j/7 de 9h à 19h (Du 15 juin au 19 août 2012).

• Bus n°58 arrêt Prairie au Duc.
• Tramway ligne 1 arrêt Chantiers Navals
  (10mn à pied jusqu’à la Station Prouvé).

• Plus d'infos sur le site officiel d'Estuaire 2007-2009-2012 

A Nantes Tourisme

9, rue des Etats en face du château des ducs de Bretagne.

> 7j/7 de 10h à 18h (Jusqu'au 14 juin 2012)
> 7j/7 de 9h à 19 h (Du 15 juin au 19 août 2012).

• Plus d'infos sur le site de Nantes Tourisme

Ange Leccia s’est souvenu d’une figure emblématique de la ville: Jacques Demy.

À l’instar du cinéaste, il réalise une œuvre dont la seule vision procure un sentiment d’évasion vers le merveilleux, le fantasmagorique. Une Nymphe se mirant dans les eaux de l’Erdre, du crépuscule à l'aube.

GPS: 47°12'56.86 N 1°32'50.06 W

• Œuvre pérenne réalisée pour Estuaire 2009.

Observatorium aspire à mettre entre parenthèses notre quotidien dans des espaces où chacun pourrait prendre le temps de s’immerger, car “la perception de notre environnement est impossible sans un regard porté sur soi-même”.

De fait, le collectif de Rotterdam favorise l’usage de l’œuvre en invitant la population des sites investis à se l’approprier.

C’est en s’interrogeant sur la raison d’être de cette enclave de nature que le projet est né. Proche de la gare, le site a subi les bombardements de la Seconde Guerre mondiale.

Dans les années 1970, une pénétrante urbaine est projetée, et les gravats extraits pour les fondations de la Tour Bretagne alors en construction servent de remblai à la future autoroute…

Le projet abandonné, la nature reprend ses droits, le site accueille une exceptionnelle biodiversité qui lui vaut son nom de “Petite Amazonie”.

• Œuvre pérenne réalisée pour Estuaire 2012.

"L’Absence", située face à la Loire sur le parvis de l'école nationale supérieure d'architecture de Nantes, est une sculpture qui répond à son environnement architectural. Elle offre l’apparence d’une masse mouvante et vivante aux multiples protubérances, comme l’incarnation d’un geste instinctif, dénué de toutes limites de formes ou de fonctions.
Sa couleur bleue la transforme en une balise, un nouveau repère, lieu de vie et de discussion, sur ce quai de l’Ile de Nantes.

Cette forme intuitive est habitable: l’artiste en fait un lieu de vie et de discussion. L’Absence est à la fois une sculpture, un bar, et un commentaire sur l’architecture d’aujourd’hui qui questionne.

Fondé en 1995 par l’artiste Joep Van Lieshout, l'Atelier Van Lieshout a acquis une réputation internationale en produisant des œuvres aussi diverses que des machines, des sculptures, des meubles, des bâtiments, des installations et des concepts pour des villes utopiques.

GPS: 47°12'26.63 N 1°33'26.03 W

• Œuvre pérenne réalisée pour Estuaire 2009.

Visible sur le bâtiment Harmonie Atlantique situé à proximité du pont Anne de Bretagne, l’œuvre du sculpteur choletais est, en bordure de Loire, "un indicateur météorologique" doté de néons qui s’allument en fonction du temps annoncé quatre heures plus tard. 

François Morellet est le seul artiste à utiliser du néon ou de l’argon pur pour la fabrication de ses œuvres. Les tubes pirex sont entièrement fabriqués à la main à partir des dessins conçus par l'artiste.

Sur la toiture du bâtiment les tubes néons sont renforcés par des tubes aluminium. L’intégralité de l’œuvre est alimentée par des transformateurs compensés qui réduisent de moitié la consommation normale des tubes néons...

GPS: 47°12'26.63 N 1°33'26.09 W

• Œuvre pérenne visible la nuit
• Plus d'infos sur "De temps en temps" et le bâtiment Harmonie Atlantique...

L'architecte et designer Jean Prouvé a conçu ce modèle polygonal à 13 faces dans les années 1960. Transformé en lieu d’information durant Estuaire 2007, il accueille depuis décembre 2009, une exposition retraçant les deux premières éditions d’Estuaire.

Jean Prouvé est un autodidacte français. Il est le fils du peintre art nouveau Victor Prouvé et le père de l'architecte Claude Prouvé. La fin de la carrière de Prouvé est marquée par l'expérimentation de nouvelles matières pour la construction de stations-services cylindriques Total.

La Station Prouvé est LE lieu unique où vous pouvez vous informer sur la biennale Estuaire et sur Le voyage à Nantes.

GPS: 47°12'1.00 N 1°34'26.15 W

• Œuvre présentée dans le cadre d'Estuaire 2009.

Depuis l’école des Beaux-arts de Nantes où ils se sont rencontrés, les deux artistes, connus pour leur travail de dessin, ne se sont plus quittés et ont construit en duo une carrière internationale. Leur proposition pour la falaise de la butte Sainte-Anne est leur première sculpture autonome.

Lunar Tree prend la forme d’un arbre mort, d’un blanc immaculé, de 12m de haut. De jour, vu depuis le square Maurice-Schwob, il se détache du fleuve tandis que la nuit, depuis la pointe de l’île de Nantes, du pied de la grue grise, un halo lumineux émane de chacune des branches de l’arbre qui surgit, altier, sur fond noir. Forme et couleur font paraître l’arbre comme un dessin en volume dans l’espace.

• Œuvre pérenne réalisée pour Estuaire 2012.

Dans les hameaux de Bouguenais, Port Lavigne occupe une place singulière grâce à sa situation avancée dans les prairies humides.

Les Colons, oeuvre dispersée le long du chemin, invite à parcourir et ressentir le site. Trois arbres sont littéralement “colonisés” par un ensemble de sculptures, créant une série de rencontres improbables sous nos latitudes : un ourson grimpe sur une souche, aidé par sa mère ; un jaguar se prélasse, une colonie de singes occupe le troisième arbre. Chaque animal est pris dans l’instantané d’un comportement précis : il chasse, se lave, joue, dort. Les sculptures, parfaitement réalistes et visibles du fleuve et de la rive, sont de couleur noire et prennent ainsi l’apparence de silhouettes. Pour l’artiste, “elles jouent avec l’idée d’un désir de retour à la nature et au sauvage”.

GPS: 47°11.245’ / 01°38.323’

• Œuvre pérenne réalisée pour Estuaire 2012.

L’étrange animal industriel de Jimmie Durham qui surgit sur le ponton d'Indret est constitué de tubulures qui évoquent un serpent de mer ou un dragon de plus de 40m de long.

Il sort du fleuve, rampe et se dresse face à la Loire, “gueule ouverte” tel le Léviathan.

La figure du serpent et l’utilisation de tubes industriels sont récurrentes dans l’œuvre de Jimmie Durham.

GPS: 47°19'54.95 N 1°67'49.93 W

• Œuvre pérenne réalisée pour Estuaire 2009

À deux pas du bourg de Saint-Jean-de-Boiseau, surplombant un magnifique parc boisé de 7 hectares, le Château de Pé abrite des chambres d’artistes.

Ces chambres d’hôtes, où le public peut dormir, sont signées de 6 couples d’artistes: Bevis Martin et Charlie Youle; Eva & Adèle; Mrzyk et Moriceau; Sarah Fauguet et David Cousinard; Frédéric Dumond et Emmanuel Adely; John Giorno et Ugo Rondinone.

Les chambres peuvent être louées  avec petit-déjeuner. Visites gratuites les dimanches de 14 à 18h.

GPS: 47°19’90.34 N-1°72’03.72 W

• Œuvre pérenne réalisée pour Estuaire en 2012.

"Did I miss something?" Ai-je raté quelque chose? de Jeppe Hein

A proximité du plan d’eau du château, un banc invite le visiteur à contempler le château. En s’y asseyant, il est surpris par un jet d’eau de 20m de haut.

Une fois debout, la “fontaine” s’arrête et il prend conscience d’être le déclencheur du phénomène.

• Œuvre pérenne réalisée à Couëron pour Estuaire en 2007 et installée au Château du Pé pour Estuiare 2012.

Tatzu Nishi a réalisé a Bouée, accessible par la commune de Cordemais, sa première œuvre pérenne.

En jouant avec les perspectives, il s'est mesuré au gigantisme du “château de fer” et en reproduisant à l’identique une tour de la centrale électrique de Cordemais qui émerge du sol pour s’élever à 15m de hauteur.

À son sommet, un petit pavillon avec son jardinet, sorti tout droit des années 1970, comme il y en a tant dans les environs, fait office de gîte.

GPS: 47°28'68.22"N 1°89'52.56"W

• Œuvre pérenne réalisée pour Estuaire 2009.

Kinya Maruyama associée à des étudiants d’écoles nationales supérieures d’architecture et d’école nationale supérieure du paysage, a construit sur le quai de Paimboeuf un “jardin étoilé” avec des matériaux vernaculaires de la région (perches de châtaigniers, ardoise, sable et terre des bords de Loire, filets de pêche et à oiseaux, roseaux…).

C’est un espace à vivre où un autre regard sur le paysage est proposé et c’est un lieu d’exposition pour les enfants.

Le "jardin étoilé" est un espace à vivre: on s’y promène, on y joue, on se pose, on respire...

GPS : 47°17'12.15 N 2° 1'1.89 W

• Œuvre pérenne et évolutive réalisée pour Estuaire 2007.
  

C’est à la pointe du Nez de chien, à "la limite transversale de la mer", que surgit l’immense serpent de mer de Huang Yong Ping dont le squelette apparaît comme issu d’une fouille archéologique.

Son mouvement le rend vivant: on devine qu’il a traversé les mers pour venir échouer sa gueule démesurée sur cette plage.

La ligne de ses vertèbres joue avec la courbe du pont de Saint-Nazaire, et la manière dont il se pose rappelle l’architecture des carrelets, ces pêcheries typiques de la côte atlantique.

En faisant apparaître sur les rives de l’Europe une des figures majeures de la mythologie chinoise, Huang Yong Ping aborde, comme souvent dans son travail, les notions d’identité et d’hybridité culturelle.

GPS: 47°16 – 060’/2° 10.044’

• Œuvre pérenne réalisée pour Estuaire 2012.

Gilles Clément est un jardinier, paysagiste, botaniste, entomologiste et théoricien français.

Ingénieur horticole de formation et enseignant à l'École nationale supérieure du paysage de Versailles, il a implanté, sur le toit de la base sous marine de Saint-Nazaire, un jardin, pensé en triptyque.

GPS : 47°16'31.54 N 2°12'11.07 W

Œuvre pérenne réalisée pour Estuaire 2009.

Considérée comme l’une des plus grandes cités monastiques d’Europe, l’Abbaye de Fontevraud frappe par la diversité de son architecture. Devenu en 1975 Centre Culturel de Rencontre, c’est un haut lieu d’histoire et de création.

"Mort en été" est conçue par Claude Lévêque pour le grand dortoir de l’Abbaye. Elle évoque un songe flottant, entre lumière de Loire et vapeurs de ciel rouge, sur fond de quelques ritournelles au loin…

Tous les jours du 15 au 30 juin de 9h30 à 18h30. A partir du 1er juillet de 9h30 à 19h30.
6€ / 9€ (gratuit – 8 ans).

• Œuvre pérenne réalisée pour Estuaire 2012.